19 april 2024

Tusks - Gold

Tusks heeft met Gold een fraai album gemaakt met wolken analoge synths, subtiele ritmes en meerdere lagen vocalen, maar in de songs van Emily Underhill gebeurt veel meer dan je in eerste instantie hoort
Ik was Tusks na het debuutalbum uit 2017 uit het oog verloren, maar het deze week verschenen Gold maakte onmiddellijk indruk. Emily Underhill heeft het bonte palet aan stijlen van haar debuutalbum verruilt voor een subtieler geluid, maar de bijzondere sfeer van het debuutalbum is gebleven. Gold is vooral ingekleurd met analoge synths en piano, waarna hier en daar subtiele ritmes zijn toegevoegd. Het wordt gecombineerd met de mooie stem van de Britse muzikante, die haar stem in een aantal gevallen in meerdere lagen heeft toegevoegd aan de stemmige en vaak wat donkere muziek op het album. Het levert veertig minuten muziek op waarin heel veel valt te ontdekken.



Tusks, het alter ego van de uit Londen afkomstige singer-songwriter en producer Emily Underhill, brengt vanaf 2012 muziek uit. In 2017 verscheen vervolgens Dissolve, het debuutalbum van de Britse muzikante. Het is een album waar ik in eerste instantie maar lastig grip op kreeg, maar dat me al snel hopeloos intrigeerde. Ik omschreef de muziek op Dissolve een kleine zeven jaar geleden als een mix van elektronica, triphop, postrock, ambient, dreampop, R&B, pop en postpunk en hiermee benoemde ik alleen de belangrijkste invloeden op het album. 

Ondanks mijn enthousiasme voor het debuutalbum van Tusks verloor ik de muzikante uit Londen weer snel uit het oog, waardoor ik haar tweede album, het in 2019 uitgebrachte Avalanche, helemaal niet opmerkte. Daar stond ik waarschijnlijk niet alleen in, want op het populaire muziekplatform Musicmeter is geen enkele reactie geplaatst bij het album. Ook het deze week verschenen Gold, het derde album van Tusks, trekt nog niet veel aandacht, maar het album viel mij direct op binnen het aanbod van deze week. 

Emily Underhill heeft lang gewerkt aan de songs op haar nieuwe album, die tot stand kwamen toen ze Londen tijdens de coronapandemie tijdelijk verruilde voor Devon vanwege een gebrek aan leefruimte en een aflopende relatie. Gold kan worden gezien als een breakup album en dat hoor je ook wel in de behoorlijk donkere klanken, al drijven er zeker niet alleen donkere wolken over op het album. 

Emily Underhill maakte Gold grotendeels in haar uppie, maar werd uiteindelijk bijgestaan door producer Tom Andrews met wie ze het album in Londen afmaakte. Vergeleken met het door van alles en nog wat beïnvloede Dissolve klinkt Gold een stuk consistenter. Op het nieuwe album van Tusks zijn vooral elektronische klankentapijten te horen, die worden gecombineerd met afwisselend onderkoelde en dromerige zang, die vaak in meerdere lagen is opgenomen, wat zorgt voor bijzondere harmonieën. 

In de openingstrack van Gold klinkt Tusks net zo zweverig en weemoedig als Cocteau Twins en This Mortal Coil in de jaren 80, maar Gold kan meerdere kanten op. Het voornamelijk met analoge synths gemaakte album is over het algemeen genomen redelijk sober ingekleurd met wolken synths en af en toe wat triphop achtige ritmes. Sober is in dit geval wel een relatief begrip, want hoe vaker je naar het album luistert, hoe meer lagen je ontdekt in de wolken synths. 

Het wordt prachtig gecombineerd met de mooie stem van Emily Underhill, die met haar zang veel meer indruk maakt dan op haar inmiddels zeven jaar oude debuutalbum. Mede door de ritmes die zijn toegevoegd aan de songs zit er veel beweging en onrust in de songs op Gold, maar het is op hetzelfde moment een album dat rust uitstraalt. 

Ik vond het debuutalbum van Tusks zeven jaar geleden behoorlijk ongrijpbaar, maar Gold is ondanks de experimenteerdrang van de Britse muzikante een toegankelijk album met aansprekende songs. Het is ook een album waarop veel te ontdekken valt en waarop ik zelf steeds meer schoonheid ontdek. Gold krijgt zoals gezegd niet heel veel aandacht deze week, maar het is een interessant album dat in het aanbod van deze week flink boven het maaiveld uitsteekt. Erwin Zijleman

De muziek van Tusks is ook verkrijgbaar via de bandcamp pagina van de Britse muzikante: https://tusksofficial.bandcamp.com/album/gold.


Gold van Tusks is verkrijgbaar via de Mania webshop:



Diane Birch - Flying On Abraham

Het was een tijd stil rond Diane Birch, maar met Flying On Abraham heeft ze een album gemaakt dat op fraaie wijze de sfeer van de Amerikaanse singer-songwriter albums uit de jaren 70 reproduceert
Als iemand mij had verteld dat Flying On Abraham van Diane Birch een reissue is van een album uit het begin van de jaren 70 had ik het absoluut geloofd, want het is een album dat naadloos aansluit op klassiekers van bijvoorbeeld Carole King en Laura Nyro. Er zijn al stapels albums in dit genre, maar het nieuwe album van Diane Birch valt me zeker niet tegen. Het album verleidt makkelijk met een mooi verzorgd geluid met een jaren 70 vibe en een vleugje soul en ook de zang van Diane Birch is uitstekend. En omdat de Amerikaanse muzikante ook nog eens uitstekende songs schrijft houdt Flying On Abraham de aandacht makkelijk vast en grijp je niet direct naar de klassiekers van weleer.



Toch wel enigszins tot mijn verbazing besprak ik nog niet eerder een album van Diane Birch. De Amerikaanse muzikante maakt immers het soort muziek waar ik van hou en het deze week verschenen Flying On Abraham voelde direct als het spreekwoordelijke warme bad. Ik heb daarom ook naar de eerdere albums van Diane Birch geluisterd en ook Bible Belt uit 2009, Speak A Little Louder uit 2013 en Nous uit 2016 wisten me direct te overtuigen. Het album uit 2013 heb ik overigens al een jaar of elf in de kast staan, maar ik kan me niet herinneren dat ik er ooit naar heb geluisterd. 

Van de vier album van de Amerikaanse muzikante bevalt Flying On Abraham me overigens het best, dus ik focus me op dit album. Het is lang stil geweest rond Diane Birch, maar op Flying On Abraham lijkt de tijd stil te hebben gestaan. En niet alleen sinds haar vorige album uit 2016, maar sinds de eerste helft van de jaren 70. Flying On Abraham zou namelijk makkelijk in hetzelfde jaar kunnen zijn gemaakt als Tapestry van Carole King of Gonna Take A Miracle van Laura Nyro. 

Nu is de muziek van zowel Carole King als Laura Nyro een inspiratiebron voor veel meer vrouwelijke singer-songwriters, maar ik hoor niet zo heel vaak nieuwe albums die in alle opzichten uit 1971 hadden kunnen stammen. Flying On Abraham ademt echt in alle opzichten de sfeer van de vroege jaren 70. Diane Birch heeft haar nieuwe album voorzien van een warm en gloedvol geluid dat zo lijkt weggelopen uit Los Angeles. Het is een verzorgd geluid met zowel invloeden uit de pop en rock en het is een geluid dat is voorzien van een soulimpuls. 

Die soulimpuls komt terug in de stem van Diane Birch, die klinkt als haar grote voorbeelden van lang geleden. Laura Nyro en Carole King dragen het meest relevante vergelijkingsmateriaal aan, maar ook Rickie Lee Jones en Carly Simon kunnen zeker worden genoemd. Als ik luister naar Flying On Abraham van Diane Birch krijg ik zin om de klassiekers van de genoemde grootheden uit de kast te trekken, maar het deze week verschenen album van Diane Birch houdt de aandacht desondanks vrij makkelijk vast. Het geluid van de Amerikaanse muzikante herinnert niet alleen aan muziek uit vervlogen tijden, maar doet er ook niet voor onder. 

Flying On Abraham klinkt zo Amerikaans en zo bekend dat ik een legendarische Amerikaanse producer verwachte, maar het album blijkt opgenomen in het Verenigd Koninkrijk en geproduceerd door de Brit Paul Stacey, die ik vooral associeer met Britpop. Paul Stacey haalde wel een flink aantal topmuzikanten naar de Britse studio en dat hoor je. 

Flying On Abraham is voorzien van een prachtig geluid met regelmatig geweldig gitaarwerk. Het jaren 70 geluid klinkt op het eerste gehoor misschien erg verzorgd of zelfs glad, zeker wanneer de strijkers aanzwellen, maar als je eenmaal valt voor de charmes van Diane Birch klinkt het album steeds aangenamer en is er steeds meer moois te horen in de fraaie instrumentatie op en productie van het album. 

Ook de stem van Diane Birch bevalt me overigens steeds beter, waardoor haar nieuwe album me steeds dierbaarder wordt. Het blijft best bijzonder dat ik haar vorige albums stuk voor stuk heb laten liggen, maar na de zeer goede ervaring met Flying On Abraham blijf ik deze talentvolle Amerikaanse muzikante zeker volgen. Erwin Zijleman

De muziek van Diane Birch is ook verkrijgbaar via de bandcamp pagina van de Amerikaanse muzikante: https://dianebirch-legere.bandcamp.com/album/flying-on-abraham.


Flying On Abraham van Diane Birch is verkrijgbaar via de Mania webshop: